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Moments in Time : Une goutte de Talvir | CULTURE NFT | Web3 Culture NFT et

Moments in Time : Une goutte de Talvir |  CULTURE NFT |  Web3 Culture NFT et
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Moments in Time : Une goutte de Talvir |  CULTURE NFT |  Web3 Culture NFT et

Nous sommes ravis d’avoir l’opportunité de nous asseoir et de parler avec eux Talvir, un conservateur d’art NFT incroyablement talentueux et vénéré. Connu pour son approche désintéressée et son dévouement à aider les artistes à réussir, Talvir s’est bâti la réputation d’être « tout cœur » dans la communauté artistique NFT. Elle repousse constamment les limites et trouve de nouveaux artistes à présenter, et sa conservation oriente souvent leur carrière dans des directions nouvelles et passionnantes. Avec un autre lancement passionnant de Nifty Gateway en cours, nous sommes ravis d’en savoir plus sur ce qu’il a fait dans l’espace artistique NFT et sur ce que nous pouvons attendre de sa prochaine version. MOMENTS DANS LE TEMPS.

Avant d’entrer dans votre contexte, commençons par la chute. Pourquoi ce groupe de créateurs ?

Ce sont quelques-uns de mes artistes préférés qui peuvent raconter des histoires à travers leur photographie. Tout le monde perçoit la photographie différemment, donc peu importe la même photographie qui ne peut pas être reproduite, en utilisant cet idéal, les photographes de cette goutte ont tous une histoire qui ne pourra plus jamais être racontée. Ashmit Galav c’est un photographe basé en Inde, il est apparu dans ma première goutte et montre à nouveau ses œuvres dans une image fixe produite exclusivement par lui-même. Nuit nuageuse est un photographe émergent qui capture l’essence de la vie nocturne dans sa cyber photographie en donnant vie à toutes ses images. L’artiste Noéalz connu pour ses cyber-photos, il a adopté une approche différente où ses photos auront plus de sérénité. Il a dit ceci : Mes pièces sont généralement occupées, avec beaucoup d’animations, de distorsions ou de pépins car elles représentent ma vision des villes et de la société en constante évolution pour le meilleur ou pour le pire. Dans ce cas, je voulais partager mes moments de sérénité avec les autres, des moments dans le temps où je me sens en paix et en harmonie avec mon environnement. Pour ces pièces, j’ai toujours voulu suivre l’idée que parfois « plus c’est moins ». Je voulais inclure une atmosphère différente pour chaque image : océans, forêts et villes.

Problèmes à Séoul – CloudyNight

Pouvez-vous nous parler de votre parcours ?

J’ai découvert le monde des NFT pour la première fois lorsque je suis tombé sur la collection « Spirit Stones » de fvckrender. L’œuvre a immédiatement attiré mon attention et je savais que je devais en avoir une. Malheureusement, la collection était déjà épuisée, mais cela a déclenché une passion en moi pour en savoir plus sur le monde des NFT. J’ai rapidement trouvé d’autres artistes dont j’aimais le travail et j’ai pu acheter mon premier NFT, ‘Axyl’ de Goldweards, en février 2021.

Depuis lors, je me suis profondément impliqué dans la communauté NFT, en suivant mes artistes préférés, en découvrant de nouveaux et en construisant ma propre collection. Un artiste dont j’admire particulièrement le travail est MadDogJones. Sa pièce « Dead Ramen » est mon œuvre d’art graal que j’espère posséder un jour. Un autre artiste avec qui j’ai eu le plaisir de travailler est Eirdis qui vient d’un milieu artistique plus traditionnel et j’adore ses œuvres.

Les NFT ont ouvert un tout nouveau monde dans la collection d’art et m’ont permis de découvrir et de soutenir des artistes talentueux du monde entier. Je suis ravi de voir où cette technologie nous mènera à l’avenir et je suis reconnaissant de faire partie de cette communauté.

Koyasan : Noealz

Comment êtes-vous devenu conservateur d’art NFT ?

Je suis passionné par l’art depuis aussi longtemps que je me souvienne et découvrir le monde des NFT n’a fait qu’amplifier cette passion. Mon voyage dans le monde de la conservation a commencé en octobre 2021, lorsqu’un ami et passionné d’art, Plan X, m’a suggéré de monter une exposition. J’étais enthousiasmé par l’opportunité de partager le travail des nombreux artistes talentueux que j’avais appris à connaître et à admirer avec un public plus large.

Depuis lors, j’ai travaillé sans relâche dans les coulisses en tant que consultant auprès de nombreux artistes parmi les meilleurs de l’espace NFT. Ce fut un honneur de les aider à naviguer dans le monde rapide et en constante évolution des NFT et de veiller à ce que leurs projets réussissent à la fois dans leur carrière et pour leurs collectionneurs. Je suis passionné par ce travail et je sens qu’il est de mon devoir d’aider ces artistes à réussir.

Faire partie de la communauté NFT a été une expérience incroyable et je suis très reconnaissant d’avoir l’opportunité de partager ma passion pour l’art avec les autres. Je suis ravi de voir où cette technologie nous mènera à l’avenir et je suis déterminé à faire partie de ce voyage.

Comment sélectionnez-vous les artistes que vous curatez ?

Lorsqu’il s’agit de sélectionner des artistes avec qui travailler, mon critère principal est leur éthique de travail. Je suis toujours à la recherche d’artistes qui possèdent une véritable passion pour la production de contenu que les autres peuvent apprécier de manière innovante. Je crois que l’éthique de travail d’un artiste est le reflet de son dévouement à son métier, et c’est ce dévouement qui mène finalement à la création d’un art vraiment exceptionnel.

En évaluant l’éthique de travail d’un artiste, je porte une attention particulière à son approche de la création de nouvelles œuvres, sa volonté d’expérimenter et de prendre des risques, et sa capacité à s’adapter aux nouvelles technologies et tendances. Je souhaite également en savoir plus sur leur processus créatif et sur ce qui les pousse à continuer à créer et à produire de nouvelles œuvres.

Je travaille dur pour m’assurer que les artistes que je sélectionne soient non seulement talentueux mais aussi passionnés par leur métier. Je crois que c’est ce qui distingue vraiment les grands artistes des autres, et c’est cette passion que je m’efforce de trouver et de cultiver. Je suis toujours à la recherche de nouveaux talents innovants et passionnants et je suis ravi de continuer à travailler avec des artistes qui partagent ma passion pour repousser les limites de ce qui est possible dans le monde de l’art.

Je cherche toujours ta silhouette : Noealz

Comment voyez-vous l’évolution du marché de l’art NFT dans le futur ?

Le marché NFT est incroyablement diversifié et en constante évolution, ce qui rend difficile de prédire l’avenir. Cependant, je pense que le marché continuera de croître et d’évoluer de manière hybride parallèlement aux formes d’art traditionnelles. Je pense qu’à mesure que la technologie progresse, les œuvres d’art physiques deviendront plus intégrées dans l’espace NFT, et l’authenticité de ces œuvres d’art physiques sera vérifiée et assurée grâce à l’utilisation des NFT.

Je pense que les NFT joueront un rôle crucial dans la révolution de la manière dont nous collectons et authentifions les œuvres d’art physiques. Les NFT fournissent une signature numérique unique qui peut être utilisée pour vérifier l’authenticité d’une œuvre d’art physique, et cette technologie peut être utilisée pour créer des contrats intelligents qui permettront aux collectionneurs de prouver beaucoup plus facilement la propriété et la provenance de leur œuvre.

De plus, je pense que le marché NFT continuera à devenir plus courant et à attirer un public plus large de collectionneurs et d’amateurs d’art. Alors que le marché continue de croître, je m’attends à voir davantage d’institutions d’art et de galeries traditionnelles adopter la technologie, et les expositions physiques présentant des œuvres d’art NFT deviendront plus courantes.

Pouvez-vous parler du rôle du commissariat dans l’espace artistique NFT et en quoi il diffère du commissariat d’art traditionnel ?

L’espace d’art traditionnel est connu depuis longtemps pour ses frais élevés, souvent en raison des nombreux coûts indirects associés à la gestion d’une galerie ou d’une exposition physique. Ces coûts indirects peuvent inclure des éléments tels que le loyer, les services publics, les assurances et les dépenses de personnel. Cependant, avec l’émergence des NFT, il est devenu possible de réduire ces coûts indirects, ce qui rend plus rentable pour les conservateurs et les artistes de produire et de vendre leur travail.

L’un des principaux avantages de l’utilisation des NFT est qu’elle élimine bon nombre des coûts indirects associés aux ventes d’art traditionnel. Par exemple, les NFT ne nécessitent pas d’espace physique pour être exposés et vendus, ce qui élimine les coûts de location et de services publics. De plus, les NFT peuvent être vendus en ligne, ce qui élimine le besoin de dépenses de personnel et permet des éditions plus élevées, rendant l’art plus accessible à un public plus large.

Un autre avantage des NFT est qu’ils permettent une plus grande flexibilité en termes d’éditions et de prix. Les œuvres d’art traditionnelles sont souvent limitées à un petit nombre d’éditions physiques, ce qui peut les rendre chères et hors de portée de nombreux acheteurs. Avec les NFT, il est possible de proposer des éditions supérieures à moindre coût, grâce aux coûts de production et de distribution réduits. Cela rend plus accessible pour les acheteurs de posséder une œuvre de l’artiste et aide également à soutenir la carrière de l’artiste.

Marché de fin de soirée : CloudyNight

Comment vous tenez-vous au courant des derniers développements et tendances dans le monde de l’art NFT ?

Rester à jour dans le monde en évolution rapide des NFT peut être difficile, mais l’un des moyens les plus efficaces de rester informé est de se connecter avec d’autres personnes qui partagent votre passion pour l’industrie. Construire un réseau d’amis et de collègues au sein de la communauté NFT peut fournir une richesse de connaissances et de ressources qui peuvent vous aider à rester à jour avec les derniers développements.

Les gens dans l’espace NFT ont tendance à être des individus passionnés et motivés, qui sont toujours prêts à partager leurs connaissances et à aider les autres à en savoir plus sur l’industrie. En établissant des relations avec ces personnes, vous pouvez apprendre de leurs expériences et acquérir une meilleure compréhension du marché.

Pouvez-vous partager quelques idées sur la façon d’identifier et d’investir dans des projets artistiques NFT de haute qualité ?

Lors de l’évaluation d’œuvres d’art potentielles dans lesquelles investir, je me concentre principalement sur le portfolio de l’artiste. Cela me permet d’avoir une idée de leur style et de leur approche de la création artistique, et me donne une idée de savoir s’ils sont un bon candidat pour l’investissement. Lors de l’identification d’œuvres d’art NFT de haute qualité, je ne regarde pas seulement l’art lui-même, mais aussi ce qu’il peut fournir en termes d’utilité, comme sa capacité à changer l’industrie NFT actuelle. Cela peut inclure des éléments tels que le travail précédent de l’artiste, sa vision, le caractère unique du travail, l’équipe derrière le projet et le potentiel d’utilisation du travail dans d’autres applications.

Comment voyez-vous l’interaction entre l’art physique et numérique à l’avenir ?

Je crois qu’à mesure que les temps changent, nous verrons une interaction croissante entre l’art traditionnel et l’industrie NFT. Cette interaction est similaire à la façon dont la photographie était initialement méprisée par l’art grand public, mais est ensuite devenue largement acceptée. Actuellement, l’industrie NFT n’est peut-être pas largement utilisée, mais elle n’a pas encore montré tout son potentiel pour se différencier des formes d’art traditionnelles.

Je pense que l’art traditionnel et les NFT peuvent coexister et se soutenir mutuellement à l’avenir. Cependant, la technologie évolue encore et il est difficile de prédire exactement comment les deux vont interagir. Au fur et à mesure que la technologie progresse, je pense que nous verrons des moyens nouveaux et innovants pour l’industrie NFT d’interagir avec les formes d’art traditionnelles, et à l’avenir, ce sera un ajout naturel.

Comment abordez-vous la question de l’authenticité et de la provenance sur le marché de l’art NFT ?

L’authenticité est un aspect crucial de l’industrie NFT et ne peut être truquée ou mentie. Cependant, il y a eu des cas où des recherches sont nécessaires pour garantir l’authenticité. L’affaire Fvckrender en est un exemple, qui souligne l’importance de mener des recherches avant d’effectuer une transaction, même si l’authenticité a été prouvée. Beaucoup de gens ont tendance à se fier au bouche à oreille, mais il est important de faire vos recherches, même s’il ne s’agit que d’une recherche rapide sur Etherscan, pour vous sentir en confiance dans vos transactions.

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